Юлия Виноградова
Председатель правления Sotheby’s в России лорд Марк Полтимор и эксперт отдела импрессионизма Sotheby’s в Лондоне Филипп Хук с большим почтением относятся к великому русскому поэту. Работа Ивана Айвазовского «Пушкин и графиня Раевская на берегу моря у Гурзуфа».
Фото Елены Фазлиуллиной (НГ-фото)
Аукционный дом Sotheby’s показал в Москве очередную предаукционную выставку. Топ-лоты июньских лондонских русских торгов приехали из Киева, где они в течение трех дней демонстрировались украинским коллекционерам в Музее западного и восточного искусства имени Богдана и Варвары Ханенко. Украина, как и Россия, сейчас переживает всплеск интереса к собирательству произведений искусства, и Sotheby’s стремится укрепить свои позиции на этом зарождающемся рынке.
Выставка открылась под шум московского дождя, эхом отражающегося в старых сводах Аптекарского приказа – в этот раз аукционный дом сменил выставочную площадку. И, кажется, не прогадал – лаконичное затемненное пространство одного из помещений Музея архитектуры имени Щусева оказалось ничуть не хуже, чем академичные стены ГМИИ. 25 живописных работ русских и, как теперь принято говорить, украинских художников в большинстве своем представляют художественные поиски начала XX века. Исключение составило разве что очередное приморское полотно Ивана Айвазовского, на этот раз с крохотной стаффажной фигуркой Александра Пушкина (1,2–1,8 млн. фунтов).
В коллекцию июньских русских торгов все три главных аукционных дома (Sotheby’s, Christie’s и Bonhams) включили работы самой дорогой художницы в мире – Натальи Гончаровой. На аукционе Sotheby’s будут две ее работы, обе аукционный дом привез в Москву: ранний «Натюрморт с красными цветами и персиками» (1–1,5 млн. фунтов) и главный лот торгов – кубофутуристический «Натюрморт с фруктами» (2–3 млн. фунтов), в котором соединились кубически расчлененные формы и попытка вслед за итальянскими футуристами передать движение. Последний художница некогда подарила Гийому Аполлинеру, с которым общалась в Париже, о чем свидетельствует дарственная надпись.
Качественные произведения Гончаровой, которая всего год назад вошла в список самых дорогих русских художников, причем вошла в него на престижных международных торгах импрессионистов, пока на рынке есть, что убедительно доказывают коллекции аукционных домов. Гончарову пока найти проще, чем, скажем, Шагала или Кандинского, которые уже давно стоят миллионы. Но в коллекции Sotheby’s представлены и эти художники. Замечательное раннее произведение Марка Шагала «Алла» написано в 1909–1910 годах во время обучения в школе Званцевой в Петербурге и мало напоминает привычного Шагала, часто появляющегося на торгах и выставках – в нем скорее чувствуется влияние стилистики «Бубнового валета». Работ этого времени сохранилось совсем немного, и Sotheby’s оценивает полотно в 1,4–1,8 млн. фунтов. Крошечный этюд «Улица в Штарнберге» 1903 года Василия Кандинского пока далек от абстракции, но уже отражает многие стилистические и композиционные особенности живописи мастера (400–600 тыс. фунтов).
Большие надежды возлагают организаторы на гурзуфский пейзаж 1912 года Константина Коровина (600–800 тыс. фунтов). Не исключено, что он побьет неменяющийся с 2005 года рекорд на живопись Коровина – тогда другой вид Гурзуфа русского импрессиониста был продан чуть более чем за 1 млн. фунтов.
Исключительным качеством выделяются два полотна Василия Шухаева. Финские впечатления художника отразились в удивительном по красоте «Зимнем пейзаже», одновременно отсылающем к живописи нидерландских старых мастеров и современной художнику абстракции благодаря использованию плоскостных монотонных форм. «Натюрморт с совком, щеткой и газетой» – совсем другого свойства, хотя так же связан с традицией натюрморта у старых мастеров. Работа происходит из коллекции Святослава Рихтера. Оба полотна оцениваются в 200–300 тыс. фунтов каждое.
Ранняя работа Михаила Ларионова «Осенние сумерки» 1900 года – редкий гость на аукционе. В этот период художник делал в основном наброски и эскизы и почти не работал над полномасштабными композициями маслом. Выполненное в импрессионистической манере, но с узнаваемым «ларионовским» мазком, полотно, изображающее даму с собачкой в парке, оценивается в 150–200 тыс. фунтов.
 Главная работа на выставке – «Натюрморт с фруктами» Натальи Гончаровой. Фото из каталога Sotheby’s |
Часть из привезенных работ будет выставлена на вторых вечерних русских торгах Sotheby’s, на которых в этот раз будет представлена исключительно живопись. Ожидается, что торги будут самыми успешными в истории русских продаж, недаром их растянули на три дня и издали сразу четыре каталога.
В Москве к лотам, показанным в Киеве, присоединились еще три произведения, предназначенные для вечерних торгов импрессионистов и модернистов. Работу «Вазы и веер» Поля Гогена, написанную художником в Копенгагене в 1985 году, аукционный дом оценил в 1,5–2 млн. фунтов, а «Зеленые горшки на террасе» Пьера Боннара и пастель Эдгара Дега «Женщина за туалетом» – в 500–800 тыс. фунтов каждую. Как рассказал лондонский эксперт отдела импрессионистов Sotheby’s Филипп Хук, это только закуска, основное блюдо в виде Моне, Пикассо, Сезанна с эстимейтами, превышающими 10 млн. фунтов, ждет покупателей в Лондоне. В том числе и покупателей из России, которые за последние несколько лет стали проявлять себя уже не только на русских торгах, но в других разделах художественного рынка. Впрочем, как утверждает глава Sotheby’s в России и СНГ Михаил Каменский, русское искусство для отечественных коллекционеров еще долго останется приоритетным, и в этой области следует ожидать отнюдь не спада, а новых рекордов и сенсаций. Ведь с 2002 по 2007 год количество русских покупателей на Sotheby’s увеличилось вдвое, а оборот на рынке русского искусства вырос в 30 раз – с 6 млн. долл. в 2000 году до 180 млн. долл. в 2007 году (не считая покупки коллекции Ростроповича–Вишневской Алишером Усмановым).
