От Орфея до динозавров

Экстремальный Вивальди. Обложка компакт-диска.

ЗА ПОСЛЕДНИЕ несколько лет в мировом вокальном сообществе появились два контртенора с красивыми голосами - Андреас Шолль и Дэвид Дэниэлс. То есть контртенора были и раньше, только их пение фальцетом по-настоящему красивым уж никак назвать было нельзя. Теперь другая ситуация: благодаря вышеупомянутым персонам начинаешь верить в то, что мужчины могут петь восхитительным женским голосом, безо всякого ущерба для их мужской стати, воскрешая легендарное искусство певцов-кастратов. И если немец Андреас Шолль при всем совершенстве своего тембра учтив и холоден по отношению к своему слушателю, то американец Дэниэлс всегда искренен и эмоционально открыт. Его второй сольный альбом под поэтическим названием Sento Amor ("Чувствую любовь") - лучшее тому подтверждение. Никто еще из когорты контртеноров не пел столь безупречно в интонационном отношении и столь интересно в плане музыки. Эффектные опусы молодого Моцарта из его ранних опер "Асканий в Альбе" и "Митридат, царь понтийский" исполнены ярко и темпераментно, так же, как и запетые до дыр арии Орфея из "Орфея и Эвридики" Глюка. Никогда раньше потеря Эвридики не вызывала столько страдания в голосе и сочувствия в сердцах слушателя. И все-таки подлинной "изюминкой" являются арии Генделя, завершающие диск, - бездонная глубина чувства и безотказная техника певца сражают наповал даже самого придирчивого критика. Из многочисленных альбомов в жанре "арии из опер барокко" этот, вероятно, лучший.

Инструментальные концерты Вивальди на своем веку повидали много достойных и недостойных интерпретаторов, исполнявших их часто как бог на душу положит - в классической манере и аутентично, серьезно и несерьезно, большим оркестром и камерным ансамблем. Но никогда раньше Вивальди не был экстремальным. Теперь он именно такой. Когда за исполнение опусов рыжего монаха берутся его соотечественники-итальянцы, то надо быть готовым ко всяким неожиданностям. Например, после нежнейшего пиано последует громовое форте, от которого душа уйдет в пятки, или на последней умиротворенной ноте какого-нибудь из концертов шалун-скрипач Фабио Бьонди вдруг выдаст невообразимый пассаж. Иногда такие находки поистине гениальны, иногда граничат с плохим вкусом, но никогда не могут оставить равнодушным. Разудалый оркестр Europa Galante, основанный в начале 90-х амбициозным барочником Фабио Бьонди, рассматривает понятие "экстравагантность" как основу своего стиля. Иногда это идет в ущерб техническому уровню, зато стимулирует фантазию Бьонди, задумавшего, кажется, приобщиться к династии великих итальянских скрипачей, куда входят и сам Вивальди, и демонический Никколо Паганини. Насколько хорошо у него это получается, сказать трудно - все зависит от вкусовых пристрастий того человека, который купит этот диск.

Свершилось то, о чем так долго говорили в Европе: два титана мировой музыки двинулись друг другу навстречу и произвели на свет диск с изображением морды свирепого доисторического монстра на обложке. История началась на открытии Всемирной выставки "EXPO-2000" в Ганновере, когда рок-группа Scorpions и патриарх немецкой музыкальной культуры Берлинский филармонический оркестр впервые появились на одной сцене, чему предшествовало заявление директора оркестра о том, что этот проект - начало конца репутации берлинцев и классической музыки вообще. Безумная идея создания такого дуэта осенила лидера Scorpions Клауса Майне пять лет назад и с тех пор не давала ему покоя. Надо сказать, что выступление рок- и поп-звезд с симфоническим оркестром - идея сама по себе не новая, но только Майне оказался столь наглым, чтобы возмечтать о выступлении с самым престижным оркестром Европы. Как вы уже поняли, у него получилось. Правда, поет он совсем не Моцарта и даже не Вагнера, а весь свой старый репертуар, только теперь с помощью мощного оркестра, состоящего из доброй сотни виртуозов. Сила звука впечатляет - надо только наглухо закрыть окна и предупредить соседей. А потом можно наслаждаться знакомыми мотивами и размышлять о судьбе классической музыки. Ясно одно - этот диск долгие годы не покинет самую дорогую ценовую категорию и обеспечит себе счастливую жизнь на прилавке магазина.

P.S. Для тех, кого смущают высокие цены на вышеперечисленные диски, тоже есть выход. Та же самая именитая фирма EMI Classics, что выпустила "Момент славы", несколько лет назад организовала дешевую серию под названием Red Line, в которой выходят лучшие записи из каталогов. Цены - вполне божеские (в пределах 250 рублей за диск, учитывая то, что обычно рядовой диск стоит вдвое дороже). Ценитель хорошей музыки и хороших исполнений найдет здесь фрагменты моцартовских опер с Риккардо Мути, квартеты Бетховена ("Альбан-Берг-квартет"), французские арии с Кири Те Канава, балеты Стравинского с Марисом Янсонсом - в общем, все то, без чего не может жить настоящий меломан.